Jegyvásárlás
az Ametist Bábszínház előadása
színes, szinkronizált angol-francia-német-luxemburgi animációs film, 92 perc
12+
A Cziffra György Fesztivál keretében megrendezett „Szinergia II.” című kiállításhoz kapcsolódóan Nagy T. Katalin művészettörténész, a kiállítás kurátora mesél a bemutatott alkotásokról és azok zenei vonatkozásairól, amelyet Ács Dominika fuvolaművész improvizációja, zenei játéka kísér.
Az eseményen Iberhalt Zsuzsa kurátor és a kiállító művészek is jelen lesznek, így az ő szemszögükből ismerhetitek meg a tárlatot.
Bővebben a kiállításról:
A tárlat áttekintést ad a szigetország kortárs művészetéről és közvetve azokról a tapasztalatokról és dilemmákról, amelyek meghatározzák Tajvan múltját, jelenét és jövőjét.
Egy különleges est, ahol négy cselló hangja idézi meg a filmzene legszebb pillanatait. Nino Rota, Ennio Morricone és John Williams ikonikus dallamai új, bensőséges kamarazenei megszólalásban kelnek életre.
Az Ajka-Csingervölgyi Zeneegylet Fúvószenekara immár a 41. alkalommal rendezi meg farsangi koncertjét! Az idei hangversenyre is több különlegességgel készül az immár 102. évében járó együttes.
XX. századi és kortárs művekből álló blockflöte–zongoraestünkön szokatlan és különleges hangszer-összeállításában többféle furulya is társul a zongorához. A blockflöte, mely a reneszánszban és a barokkban élte aranykorát, ezen az estén a 20–21. század újfajta kamarapartnerségében bontakozik ki: műsorunkban az igen ritkán hallható értékes 20. századi kompozíciók mellett friss kortárs alkotások is helyet kapnak, az egyedi, általunk kitalált átiratok pedig új perspektívába helyezik a blockflöte műfaji és zenei lehetőségeit.
Magyarországon a METTRIN-ben látható először a pristinai Qendra Multimedia számos nemzetközi fesztiválon nagy sikerrel bemutatott produkciója: A HANDKE-PROJEKT! A világszerte rendkívüli érdeklődésre számot tartó előadás a neves koszovói művészházaspár, Jeton Neziraj, író és Blerta Neziraj, rendezőnő eredeti módon színpadra fogalmazott provokatív alkotása. A botrányokat és tiltakozásokat sem nélkülöző bátor hangú performatív mű a politikai korrektség határaira és a művészet kapcsolódó feladataira, kötelezettségeire világít rá a színház eszközeivel.
Dumaszínház est
Az oxfordi Ashmolean múzeum jelentékeny időszaki tárlata adta az ötletet, hogy a Tokió művészete című Exhibition on Screen epizódban bemutassuk a 400 éves Tokió hihetetlenül gazdag kultúráját: Hokuszai és Hiroshige finom fametszeteitől kezdve a pop art stílusú plakátokon, a kortárs fotóművészeten, a mangán, a filmművészeten át egészen a napjainkban, az utcán készülő műalkotásokig.
A hangutazás egy belső útra hív, a hangok békés terébe, mely harmonizáló hatású és segíti a megnyílást a magasabb tudatosság felé. Befelé, felfelé. Amit tapasztalhatsz: a stressz, a szorongás, az alvás javul, a tudat tisztul, kreatív felismeréseket, mély relaxációt, meditatív állapotot élhetsz át.
Húzzad csak, kivilágos virradatig
Operett- és kabaréest.
A Norvégminta lassan hömpölygő, mégis rendkívül szórakoztató színpadi élmény, ahol minden mondat alatt ott remeg a kérdés: vajon mi is elférünk-e ebben a rend mintázta világban? Nagyon skandináv, nagyon mai és nagyon humoros. És közben nagyon is rólunk szól.
Ez az est, a két művész közös színházi élményeiről szól, ahol egymásra licitálva mondanak el jobbnál jobb storykat! Az egyes történetek végen „Az semmi! Hallgasd meg ezt!” -felkiáltással veszik át a szót egymástól. Nem lehetetlen, hogy az előadásukban rögtönzésekre is sor kerül, ilyenkor a közönség örömére egymást is ugratják.
J. Dowland 1563-1626 a barokk hajnalán élt reneszánsz zeneszerző. Kivételes utazás időben és a zeneirodalom csúcsait már megközelítő alkotó muzsikus, lantművész és énekes világában. A helyszín kicsi, így az előadás személyessége közvetlen élmény. Mindenkinek aki jelen van megismételhetetlen alkalom.
avagy ki a lánghoz közel áll, hamar megpirul
‒ esti fennvigyázás egy-két, lángoktól ölelt részben ‒
185 perc, egy szünettel
Két feledhetetlen hang, két zseniális énekes!
Cserháti Zsuzsa és Máté Péter legkedveltebb slágerei egy este, egy színpadon SZULÁK ANDREÁVAL és WEISZ VIKTORRAL!
2026-ban is, havonta egy alkalommal folytatódnak a Görög estek a Mydros Zenekar közreműködésével.
Chopin és George Sand szerelmi drámája elevenedik meg először magyar színpadon. Zene és szó különös színházi párbeszéde fogalmazódik meg a művészek eredeti levelei, visszaemlékezései, vallomásai és művei által. Az előadás szerves részeként élő
zongorajátékban hangzanak el Chopin mazurkái, keringői, prelűdjei.
Történet napjaink fiataljainak szerelmi botladozásairól, bölcs emberismerettel, sziporkázó humorral és még több szeretettel.
Fjodor Mihajlovics Dosztojevszkij regénye alapján írta: Marilyn Campbell és Curt Columbus. A darab a klasszikus műből kiindulva olyan kérdésekre keresi a választ, mint hogy mik az egyén szabadságának korlátai vagy épp átléphetők-e a jog szabta előírások és korlátok. Az előadás a Budaörsi Latinovits Színház színházi nevelési programjának része, ezért drámapedagógiai foglalkozás is tartozik hozzá.
A Macskajáték a Nemzeti Színházban újra kiváló művészek jutalomjátékára teremt alkalmat és reméljük igaza lesz ezúttal is Sulyok Mária jövendölésének: „a Macskajáték talán mást jelent majd, megváltozhat a darab hangvétele, üzenete is, de a siker nem pártol el tőle.”
Improvizált stílusjáték filmes műfajok és a közönség ötletei alapján. Négy rendező, négyféle koncepció, és a végén egy film áll össze.
Az Anima Musicae ismeretterjesztő sorozata
Hőseink mindent megtesznek, hogy megtalálják a receptet ebben a szellemes, frivol, sikamlós és pikáns komédiában.
És még az is kiderül, hogy mi is az a francia rúdugrás...
Az ember változik. Egyszer eljön az a pillanat, amikor megkérdőjelezi mindazt, amiben nevelkedett. A felnövés, a függetlenedés folyamata ez. Függetlenedni a szüleinktől, függetlenedni a várostól, a minket irányító környezettől – függetlenedni korábbi énünktől. Mert valami megváltozik bennünk, találkozunk valamivel, amivel korábban soha. Egy új, eddig ismeretlen érzés, valami kábító, valami megemelő… Mondjuk a szerelem. Katyerina esetében legalábbis. És ez, a mindent megváltoztató szerelem az, aminek köszönhetően az egész élete… csak rosszabb lesz.
Limitált férőhelyes részvételi lehetőség a bemutató előadáson és a jóérzés, hogy támogattad egy független színházi előadás létrejöttét; a tudat, hogy részese vagy egy új kortárs magyar irodalmi alkotás színpadra alkalmazásának. Bemutatókra ritkán lehet bejutni. Nálunk is csak korlátozott számú jegy váltható erre az alkalomra.
Johann Sebastian Bach három billentyűs hangszeren játszott és komponált: klavikordon, csembalón és orgonán. Ezen hangszerek között az átjárás a maga korában teljesen természetes volt, Bach is számos billentyűs művéhez a neutrális „Clavier” hangszermegjelölést használta.
tétel a kosárban
összesen:
Lejárt a vásárlási időkorlát! Kérjük, állítsa össze a kosarát újra!